Натюрморты с цветами не были главной творческой темой Ренуара. Тем не менее, он написал достаточно много таких картин. Так можно было расслабиться после написания более серьёзных полотен. По признанию Ренуара, натюрморты легко пишутся и неплохо продаются.

«Натюрморт с букетом и веером» - однин из самых известных натюрмортов Ренуара. На нём изображён лежащий на столике букет, пара книг и ваза с японским веером. На заднем плане на стене висит картина — это гравюра Эдуара Мане с картины Диего Веласкеса. Картина считается данью уважения Мане, поскольку на ней есть несколько предметов, связанных с ним.

На картине изображена молодая женщина в бело-синем платье, стоящая на качелях, держась руками за их верёвки. Спиной к зрителю, по-видимому, беседуя с этой женщиной, стоит мужчина в синем пиджаке и соломенной шляпе. В левой части картины, у дерева, стоит другой мужчина, а также маленькая девочка. Сквозь листву пятнами пробиваются солнечные блики — аналогичный эффект был использован Ренуаром в картине «Бал в Мулен де ла Галетт».

Картина «Качели» была написана в саду мастерской Ренуара. Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран (Marguerite Legrand) — натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году, и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт» (она умерла от оспы в феврале 1879 годах).

На картине изображены люди на парижской улице. Многие из них с зонтиками, но не все — по-видимому, дождь только что кончился или только начинается. В левой части на переднем плане изображена молодая женщина с корзинкой, позади неё, в правой части, женщина с двумя девочками, меньшая из которых смотрит на зрителя. Композиция картины напоминает фотографию — в частности, обрезанными фигурами людей по краям. Такой приём был популярен у импрессионистов того времени.

Люди в правой части картины написаны в мягком, воздушном импрессионистском стиле, в то время как женщина и мужчина в левой части имеют более чёткие очертания. Bзначально все фигуры были написаны в одном стиле. Затем, через несколько лет, Ренуар внёс значительные изменения в левой части картины, практически не меняя её правую часть.

«Лягушатник» представлял собой кафе на воде, размещавшееся на пришвартованном к берегу Сены понтоне, стоявшем в небольшом рукаве реки и соединявшемся с островом переходным мостиком, перекинутым через крохотный островок. В этом месте на Сене между Шату (фр. Chatou) и Буживалем к северо-западу от Парижа была целая группа островов, куда парижане приезжали на отдых. Эти места подробно описаны братьями Гонкурами («Манетт Саломон»), Эмилем Золя и Мопассаном.

«Лягушатник» получил своё название благодаря тому, что здесь в большом количестве собирались девицы лёгкого поведения, так называемые «лягушки», приезжавшие сюда в сопровождении мелких хулиганов и проходимцев из предместья. Иногда они приезжали в одиночестве, в надежде поймать клиента, для наживки используя вызывающие, крикливые наряды.

Принадлежит Музею Гетти в Лос-Анджелесе. Картина выполнена в типичном стиле французского импрессионизма. На фоне зелёных деревьев изображены мужчина и женщина во время летней прогулки. Мужчина подал руку женщине, как будто помогая ей преодолеть какое-то препятствие. Полагают, что для мужской фигуры Ренуару позировал художник Альфред Сислей, а моделью для женской фигуры послужила женщина, известная под именем Рафа (Rapha) — возлюбленная музыканта и мецената Эдмона Мэтра (Edmond Maître).

Одна из значительных работ Ренуара несет на себе явный оттенок автобиографичности художника. 21 марта 1885 года Алина Шариго родила Ренуару первенца и фактически с этого момента у них началась настоящая семейная жизнь. Н а картине изображен решительный момент объяснения в любви: мужчина явно предложил своей любимой руку и сердце, уже сказаны все слова и он ждёт решения девушки; девушка же запечатлена в момент принятия решения, она имеет несколько растерянный и задумчивый вид.

Моделями для картины послужили сама Алина Шариго и молодой (на тот момент ему 23 года) французский художник Анри Лоран-Деруссоrufr. Известен небольшой этюд/набросок этой картины, который находится в частной коллекции, там изображены головы и плечи персонажей, причем зеркально по отношению к последующей картине.